傳承藝術中心
|
       相關文章 ---                                                                                                                                         回上頁
 
自我的遇合與叛離
  趙成帥  
 

解析周紅油畫[夢之意象]


    “夫物芸芸,各複歸其根。歸根曰靜,靜曰複命。”對存在之根的反復追問、確認,意味著自在澄明的生成過程,生命開始刹那的悠然所蘊含的向上意味卻帶有不可回避的迫切性。雅斯貝爾斯在談論這種現象時說:“一般大眾滿足于文化和進步,而具有獨立頭腦的人卻懷著不安的預感。”正是這種“不安的預感”,營造了人自身這所無法突破的迷宮。

    藝術家周紅在十年前就以女性特有的心理敏感觸摸到了“自身的迷宮”,用她自己的話來說就是:“成長意味著脫離一種狀態進入另一個境界,借助幻象來撫慰不可及的幸福帶來的憂傷。”對“成長”的這種體認,暗示了周紅生命歷程中身心狀態的不斷轉換、裂變與生成,可以說她是自覺選擇了一種“從動盪到動盪”的生活。想想她記日記的習慣,卻也涵養了她對動盪不安之生命的恒久忍耐能力,並出色地將這些瑣碎的經驗“繪畫化”,看看她的履歷地圖,很難想像這個不甘平庸的女性是從何處獲取了不斷自我突破的能量:

    2000年, 周紅放棄了七年的教師工作,從瀋陽前往比利時布魯塞爾皇家美院深造,三年中無數次沉浸於巴黎、阿姆斯特丹、科隆、威尼斯以及佛羅倫斯等地的美術館、大教堂;這期間歐洲的超現實主義,新表現主義畫風與後現代主義思潮對周紅日後的油畫創作產生了潛在的影響。2003年,學成回國後來到上海,她覺得這裏更能與歐洲的生活接軌,在滬的兩年中創作出《上海日記》系列作品,時尚而魅惑的魔都時光卻成了她灰色的過渡期;直到2006年落腳北京,她才恍然之間找到了自己的文化認同之地,一年後在宋莊建立了工作室。十年中,周紅的經歷恰如法國詩人蘭波說過的:“生活在別處”。

    我們一直都懷揣夢想,不斷地與自我相遇又費盡心力去叛離已經形成的自己,這個過程一方面具有類似於西西弗神話的荒誕意味,另一方面又始終散發著自我啟迪的幽微內涵。這兩者共同契合了一個古老的哲學命題,即阿波羅神殿上雕刻的“認識你自己”的箴言。這像盧西安•佛洛德的自傳性畫作一樣,他希望自己的這些繪畫日記“會使人感到驚訝、不安,受到引誘,同時也被說服。”也即希望通過對自我的位格確認,能夠引起與世界的積極摩擦與互動。

    2012年,周紅在798傳承藝術中心的個展 ——《夢之意象》系列,為我們呈現了一個富有精神內涵的冥想之境。 《夢之意象》 可以說是藝術家對自我童年記憶碎片的一個樣本修復,它試圖呈現的是“一種自傳式的深入心理的內容”,“深入心理”意味著這不是一個單向度的鏡像反射過程,而是帶有表現性、想像性的立體特徵。用周紅的話說就是“在意識中重現時光”。

    福柯認為“在想像秩序中出現的物件是孤立的、虛幻的存在,自我亦在此形象認同中形成並確立自身。”這正是藝術家周紅營造出的超現實幻境。它們來自於她童年時期從大自然中收藏的個人經驗:灰、黑、褐、白營建的高而密的蒿草和小樹,通往遙遠的未知方向的小徑,交錯而稠密的枝葉,遙遠的緋紅昏淡的天光——好一幅宋代詞人秦少遊的“山抹微雲,天粘衰草”圖卷,這既是恣意生長的自然環境,也是個體幽閉的心理處境。難以忽視的是這個系列中常常出現的主人公——兩個兒童,他們周身籠罩著半透明的光暈,或者赤裸著身體,佇立在荒野中,朝向草木生長的方向謎一般的沉默著,帶著固執、逃避與期待。

    這些兒童形象或可曰藝術家的自我想像與重構,在不同的自然環境中,以相異的身份關係揭示著個體生命的敏感、欲望、孤寂與渴望。比如《夢之意象-牽手》,藝術家讓兩個螢火蟲般的孩子在雜草中相對而立,卻模糊了他們的面部特徵,整個畫面的視點定格於他們牽起的手上。似乎時光從那一刻再無任何流動,凝固的瞬間因為孩子的純真與親密而具有了天啟的意味。如果借助心理學的研究對其進行一番闡釋,對這樣幾個猜測我們仍然不得而知,即:這是藝術家的本我、自我、超我之間的某種協調互動,還是藝術家在童年時期對自我的甜蜜想像,抑或當她長大後在時間的後視鏡中對個人境地的一種重構?我們唯一可以確認的是:藝術家在這組作品中所構建的是一種物我、多重自我互動共建的秩序——一種非線性、非連續性、非確定性的“立體”生態。從對於線的自如運用和對墨色遊刃有餘的把握,能看出周紅在魯迅美院國畫專業五年打下的堅實功力.使畫面更具有中國畫的韻味與力度。

    單就作品中兒童的形象來說,他們之間的關係構成了多組“有序對”的並置與互照,也即一種飽含意味的形式。《夢之意象-牽手》可以說是一種親密的同一關係,而在《夢之意象-春風裏》卻表現為二者的相互游離、自浸;置身花叢中、埋首於細察地面花莖的孩子與蕩起在秋千上的兒童似乎是來自於不同空間與時間中的存在,他們各自沉浸在自我的峽谷中,與其說他們對手頭的事件專注,不如說是對自我的入迷而佔據了全部身心,二者之間呈現出一種等價、相容的關係。同樣在《夢之意象-浴》中,藝術家為我們演示了一種迥異的聲音,中間充滿抵逆與叛離,“逆”是一個充滿寄託與想像的行動。在茂密的蒿草中背身離去的孩子對將來的世界滿懷著緊張的期待,而身後蜷縮在浴缸裏的孩子已經成為過去,二者之間呈現為一種偏移、叛離的關係。以上幾種關係的心理經驗,在周紅的手中交織、重疊、延伸為一個獨享的迷境。年近不惑,在對童年的反復追憶、辨認中,周紅找到了曾經的自己,也是無數個超越想像的可能。

    另外,周紅的繪畫視角具有不可忽視的特點。在對往事的回視過程中, 大多採用了平視視角,仿佛她從來不是自己過去經歷的主人,正在做的只是與某些生命的“對話”,這有別於俯視視角所帶來的審視、審查味道,也不同於仰視造成的隔膜效果。如同巴赫金在研究“複調”時所提出的,“對話”彰顯人的存在。事實也確然如此,看看周紅在《夢之意象》系列中描繪的那個烏托邦一樣的家園,那兩個純真如“嬰兒”般的孩子,他們既有共通的話語(比如在《夢之意象》——《牽手》、《 蛐蛐 》、《 捕蝶 》、《 桃花點點》 等),也有疏離的情境(比如《夢之意象》——《浴》、《 春風裏》、《小白兔》、《 白裙子》等),但一切絲毫沒有影響他們具有獨立人格的存在。如果我們足夠虛心靜氣,是否會把周紅的這些夢境誤認為是明亮的伊甸園,如此以來,“原罪”的發生就成了一個深刻的隱喻——人類的墮落勢必伴隨著對話的中斷、獨立人格的喪失以及存在的虛無。

    正如葉芝所言“由於我們知道自己處於孤寂之中,因此我們的旋律就會震震顫顫。”周紅的作品內含著童年無法遮罩的孤寂,但也隱隱透著可以預見的有希望的明天;這隨著震震顫顫而來的正是“既熱烈又哀愁,有點含混不清,又使人充滿想像餘地的”美。這種美一方面來自于藝術家選取的素材表達,借助榮格的觀點:童年的一種特性是——由於天真和非意識,它能比少年勾勒出更為完整的自性形象,因此一個兒童或者原始人的眼光會在成年人的心中喚起某種憧憬,這種憧憬與人格的某些未滿足的欲望和需求有關;另一方面也與周紅細膩、靈敏的心理經驗以及與此相應成趣的繪畫語言有關,周紅的繪畫語言是內斂的、剔透的,其內斂在於“淺草才能沒馬蹄”般恰到好處,剔透來自於“真在於內者,神動於外”般的“至真若渝”。

    作為一名女性藝術家,周紅的藝術創作絕非只把注意力投向日常生活的細枝末梢和對自身所處環境的觀察,而是帶有對個體生命深刻省察的意味。周紅平日裏注重觀照內心,所以在她的畫中能看到些許禪意.在當代藝術被越來越多的“時尚趣味”攝領時,她對童年經驗的回憶與反思稍微顯得有點格格不入,正如詩人謝默斯•希尼一生向著個人的赫利孔開掘,卻使得個人、愛爾蘭民族的生命在鮮活的日常經驗中得以復活。這也應了古言:“不知來,視諸往。”“道往而明來也。”對周紅的《夢之意象》系列,我們理所抱有同樣的認可與期待。





  代理藝術家 • Represented Artists  
  李鐵夫 • Li Tie-fu   韓黎坤 • Han Li- kun
  胡善餘 • Hu Shan-yu   劉懋善 • Liu Mao- shan
  萬今聲 • Wan Jin-sheng   卓鶴君 • Zhuo He- jun
  田世信 • Tian Shi-xin   馬小娟 • Ma Xiao- juan
  亦云  • Yi Yun   陳向迅 • Chen Xiang- xun
  張珺  • Zhang Jun   顧迎慶 • Gu Ying- qing
  鄭岩  • Zheng Yan   朱紅 • Chu Hung
  徐澤 • Xu Ze   鄭力 • Zheng Li
  周紅  • Zhou Hong   彭小沖 • Peng Xiao- chong
  陳欣  • Chen Xin   張銓 • Zhang Quan
  萬太豐 • Wan Tai-feng   雷苗 • Lei Miao
  金昌烈 • Kim Tschang-Yeul   張見 • Zhang Jian
  李桓權 • Yi Hwan-kwon   高茜 • Gao Qian
  李在孝 • Lee Jae-hyo   楊運高 • Yang Yun- gao
  中原  ちひろ • Nakahara Chihiro   鄧先仙 • Deng Xian- xian
  鄭 治 • Zheng Zhi   李嘉津 • Li Jia-jin
      葉 帆 • Yeh Fan
      陳 夏 • Chen Xia
      唐多鵬 • Tang Duo-peng
      顧藝帆 • Ku Yifan
      宮敬婷 • Kung Ching-ting



 
Top          
       相關文章 ---                                                                                                                                         回上頁
傳承藝術中心
Copyright © 2004 傳承藝術中心
台北:10560 台北市松山區光復北路3號2樓
Tel:+886-02-27486999  Fax:+886-02-27481999  Mobile:+886-920594757  email:ccartsc@gmail.com
2F., No.3, Guangfu N. Rd., Songshan Dist., Taipei City, Taiwan (R.O.C.) 10560
開放時間 : 10:30AM ~ 18:30PM(周一休)
Designed by martin